Для всех Вас!

Квинтет (труба, кларнет, тромбон, фортепиано и ударные инструменты), ставший в конце второго десятилетия ХХ века символом новоорлеанского джаза. Первый ансамбль белых музыкантов, игравший в стиле негритянских составов. Под таким названием появился в Чикаго в 1914 году, а в 1916 году попытался "завоевать" Нью-Йорк. 19 января 1917 года квинтет начал регулярно выступать в одном из ресторанов Райзенвебера и сумел записать свою музыку на пластинки, опередив более талантливые аутентичные негритянские коллективы. Это привело к некоторой переоценке его роли в истории джаза в создании так называемого горячего стиля.

В названии ансамбля впервые были использованы термины "диксиленд" и "джаз" (первоначально писали Jass). Постоянный состав — Ник Ла Рокка (труба), Лэрри Шилдс (кларнет), Эдди Эдвардс (тромбон), Генри Рагас (фортепиано), Тони Сбарборо (ударные). До совместной деятельности все музыканты работали в Чикаго и внимательно следили за игрой негритянских коллег — в частности Ник Ла Рокка внимательно изучал все исполнительские приемы Джека Папы Лэйна и Джо Кинга Оливера. Историки утверждают, что только Эдди Эдвардс умел читать ноты, и он же настаивал на том, чтобы выступления квинтета напоминали водевильные шоу (иногда он двигал кулису тромбона ногой).

Огромный успех принесли записи Darktown Strutters’ Ball, Indiana, Livery Stable Blues, Dixie Jass One Step, Tiger Rag, Fidgety Feet. В 1919 году квинтет произвел фурор в Англии, затем вернулся в Нью-Йорк и продержался до 1925 года. Альберт Николас говорил: "Мы называли музыку Ла Рокки ”джазом Микки Мауса”, потому что это была танцевальная музыка, которая устраивала белых, не знавших других ритмов". А сам Ла Рокка заявлял: "Мы — музыкальные анархисты".

Тем не менее квинтет оставил след в истории раннего джаза и в какой-то степени способствовал появлению таких замечательных белых музыкантов, как Бикс Байдербек. В 50-е годы трубач Дон Флауэр и кларнетист Джордж Филлипс перезаписали ранние пластинки ансамбля, а в 1960 году Ник Ла Рокка опубликовал книгу The Story Of The ODJB, в которой утверждал, что он изобрел джаз, а негритянские музыканты украли у него это изобретение. ~ Энциклопедический справочник «Джаз. ХХ век»

Discover the spontaneity of digital jazz as Nancy breaths new life into classic Jazz Standard favorites with help, from some of today’s most prestigious and accomplished musicians. From swing to sultry ballads, Nancy demonstrates her incredible ability from start to finish.

Ernie Watt’s ripping sax embellishes each track with fiery and distinctive sounds. Ex Weather Report drummer Peter Erskin leads the rhythm section of Biff Hannon (Piano) and Tom Warrington (Bass) with unparalleled precision and excitement.

Cale is one of the originators of the Tulsa Sound, a very loose genre drawing on blues, rockabilly, country, and jazz influences. Cale's personal style has often been described as "laid back", and is characterized by shuffle rhythms, simple chord changes, understated vocals, and clever, incisive lyrics. Cale is also a very distinctive and idiosyncratic guitarist, incorporating both Travis-like fingerpicking and gentle, meandering electric solos. - from wikipedia.org

J.J. Cale's Troubadour is a timeless recording of the highest caliber. As a music lover with an extensive portfolio of rock, blues, roots, soul, jazz, and classical, this is a CD that gets played regularly. Troubadour immediately connects with the listener and will prompt friends to inquire about the artist creating the cool, laid-back sound. This is one of those ten desert island discs to consider owning. Highly recommended. ~ amazon.com

Repost